雅安城不大，但舒适宁静。这个夏末，来自世界各地的自然电影爱好者齐聚雅安，“2009中国·雅安熊猫·动物与自然电影周”更像是一场熊猫为自然电影爱好者举办的聚会。

　　记者◎李东然

　　电影节如今已经第二届，除了继续得到了有25年历史的法国梅尼古特鸟类电影节的大力支持，加拿大“关注地球”环保电影节此次也成为合作者，其负责人坎迪达·派特尔(Candida Tamar Paltiel)对本刊记者说：“众所周知，中国正走向强大，对世界的影响力也愈发突出，这里的动物自然电影节，对于整个地球都会产生意义。”

　　剧本为中心的法国流派动物自然电影

加拿大影片《伊甸园的边界：与灰熊一起居住》

　　梅尼古特鸟类电影节主席、IFFCC动物自然电影学校校长多米尼克·布瓦(Dominique Brouard)用《迁徙的鸟》为实例，向本刊记者介绍法国流派动物自然电影的特点。在他看来，《迁徙的鸟》之后，法国观众，尤其是年轻人对动物自然电影越来越感兴趣。法国观众对动物电影的要求往往是大制作，影片本身也必须达到他们想要的优美和精良，这似乎成为法国流派自然电影的发展趋势。

　　法国著名制作人贝尔纳·罗兰(Bernard Lorain)同样认为，《迁徙的鸟》对于法国动物自然电影的兴起和走向意义重大，而他自己也正是从《迁徙的鸟》的制作中，更透彻了解到法国动物自然电影的意义。

　　“在我心里，每一部法国动物电影都是一场忘情的狂欢，或者是一种执拗的坚持。比如我们这部《迁徙的鸟》整个拍摄周期足有三年半，迁徙也就成了我们这三年的生活主题。有一些天鹅类的鸟类，拍摄起来总是失败，我们就把微型摄影机装在它们身上，后来干脆自己孵化小鸟，因为鸟类总把最先看到的动物直接当成自己的父母，于是摄影师就要在那些小鸟出壳的时候，让小鸟一出壳就对着自己叫。”

　　贝尔纳·罗兰坦言，和拍摄其他任何电影一样，动物电影面临的最大困境也是对拍摄对象的掌控。“比如当时我们的一些天鹅飞到纽约的时候，突然飞散了，然后我们就要挨家挨户地打电话询问。拍摄动物电影确实常要面对意志品质测试，支撑我们度过这些考验的，就是对于剧本的忠诚。”

　　“你也许不会想到，法国动物电影最重要的环节是剧本，剧本准备周期非常长，有很多人参与，耗时至少两三年，并且还有边拍摄边修改的过程。”

　　在纪录中寻找表达的英美流派动物自然电影

　　加拿大影片《拯救鲁拉》是本届动物与自然电影周上关注度很高的作品，也最终斩获了观众最喜爱的“大熊猫金杯影片”。按照多米尼克·布瓦主席的区分，《拯救鲁拉》是一部典型的英美流派动物自然电影，记录了一段曲折动人的故事。

　　一头不幸离群的青年鲸鲁拉，因孤寂而渴望人类的友情，活力四射地追赶每一条渔船，拍打起水花和船上的孩子们嬉戏，甚至到伐木场当起免费的劳力，但这些与人类的亲密对于一头鲸的生存无疑是一种潜在的危险，同时也给人类带来麻烦，小镇上的人们爱上了鲁拉，但找不到处置和表达这份感情的方式。

　　历时3年，75位采访对象，350个小时的拍摄素材，苏珊娜(Suzanne Chisholm)导演却告诉本刊记者，最初只准备为CBC电视台拍一部1小时片长的电视纪录片，后来被事件的戏剧性吸引而无法脱身。“开始时，我们把《拯救鲁拉》预期为一个简单故事，准备像一般的记者那样报道这件怪事，但是后来，当我们看到那些政府官员对现状了解得有限，制定了让鲁拉不堪忍受的政策时，我们决定去尽力保护鲁拉。这就成了电影叙事的一个重大转折，并且它又发展得越来越戏剧化，镇上每个人都对该如何对待鲁拉保持自己的见解，并且很多事件的发生一次次改变了这个故事的走向。我们经历着这一切，真觉得亲历着一段传奇。”

　　苏珊娜导演说，她自己就住在离鲁拉出现的小镇100多公里的地方，出海时，也常看见鲁拉游过时划破水面的鳍，以及呼吸升起的薄雾。从单纯地想要记录这个人类海港“养鲸”的奇异“景致”，到接近鲁拉，爱上鲁拉，终于决心通过《拯救鲁拉》呈现那种人和动物之间源自天性的联系，所有表达，都是在拍摄过程中建立的。“这联系是一种怎样强大的力量，鲁拉甚至愿意冒着生命危险寻求它，我们也就希望通过讲述鲁拉的故事，使全世界的人能对鲸以及其他的海洋动物多一点欣赏，明白我们与动物分享的不仅仅是空气和海洋。”

法国影片《我们的孩子黑猩猩》

　　中国动物自然电影《老胡与金丝猴》

　　相比西方，中国的动物自然电影确实尚在起步阶段，然而此次的动物自然电影周展映中，有一部国产影片《老胡与金丝猴》突出重围，不仅获得了绝大多数观众的好评，最终也以“最佳希望影片奖”胜出。这是一部读得到艰辛与付出的纪录电影，但直到本刊记者采访到导演赵燕英，才发觉，这位钻山追猴子的导演，竟也会是长发、裙装，眼睛里都是温婉。

　　跨越10年，进入神农架8次，每次1个半月以上，积累300小时左右的素材，《老胡与金丝猴》里有金丝猴惹人揪心的生存现状，也有“追猴人”老胡的传奇，于是总想听赵燕英讲讲影片背后的故事，可是她却对本刊记者说：“搞纪录片的人都有这样的经历，时间久了，作品就像是自己的孩子，一切都心甘情愿，我很高兴是因为我能坚持下来，欣慰的就是猴子能得到更多的保护，也祈祷这群朋友都能有更多的空间。”“做电视20多年都是像工匠一样地做活儿，但是这部纪录片叫我感到，我是第一次追着大师的脚步去创作自己的作品，有一种重新出发的感觉。比如前两天编片子的时候，素材太多，就常有编到穷途末路的感觉，为了静心就去读塔科夫斯基的《雕刻时光》，我清楚地记得那个下午，读到一章声音的表情，我当时正好要处理小猴子在树上啃竹子，而老胡在树下啃方便面的段落，大师的文字看得我心里突突地跳着，我马上把那两段画面做了声画不对位的处理。眼看着乱麻就这么解开，还衔接得如此精巧，心里甜得能漾出蜜来。在这10年里，这样类似的快乐感受远远重于那些现实的饥饿、寒冷、伤痛等等，我常常想，我怎么就有这么大的福分，竟能享受到如此的快乐！”

　　另一种独立精神的力量

　　或许，你已经产生了这样一种误解，所谓优秀动物自然电影必然是大制作、长周期的奢侈品，事实却并非如此。这次的动物自然电影周上，也颁出了名为“最佳独立精神”的奖项，荷兰导演格尔特(Geert Droppers)就凭借一部30分钟的短片《拥抱我》捧走了奖杯。

荷兰影片《拥抱我》

　　更令人难以置信的是，《拥抱我》拍摄周期只有2个小时，并且全部由格尔特独立完成。短片内容也相对单一，只记录和阐释了鲨鱼的所谓“静止不动”状态，可贵的是内容翔实，片中鲨鱼的倾情出演尤其叫人瞠目。

　　导演格尔特鼻梁上架着眼镜，身材高壮，满脸的认真和热忱，与本刊记者谈话开始，他就十分郑重地介绍了自己，不是科学家，不是生物学家，也不是电影导演，有一份十分普通的职业——电子工程师，拍摄这样一部电影的起因是作为潜水爱好者与鲨鱼的一次亲密接触。

　　“过去，我和大多数人有同样的偏见——当我们跳进水里，鲨鱼等在那里，等着吃掉我们。后来我真的遭遇到了鲨鱼，还是一条体长4米左右的成年鲨鱼，当我丧失一切意识等待葬身鱼腹的时候，鲨鱼反而转身游开了。后来我开始有意识地收集那些鲨鱼伤害人类的报道，让我惊讶的是，鲨鱼伤人的报道铺天盖地，却从不属实，总会另有隐情。我也找到大量的科学证据证明这样一个事实：鲨鱼并非喜欢袭击人类，甚至是排斥人类的，然而我们人类对于这种本来无害的动物似乎过于残暴了，全球的捕鲨作业，越来越现代化的捕鲨设备，使得每年鲨鱼以数百万计的速度遭到杀戮。鲨鱼又是一种生长缓慢、繁殖能力差的动物，正面临着种群数量锐减的困境，在我看来停止伤害的前提必然是要消除人们心中对鲨鱼的误解，所以我决心拍出这样一部电影。”

　　两张荷兰往返南非的机票，一套水下摄影设备，一些引诱鲨鱼的鱼饵，还有总共4次、每次半小时的潜水，以鲨鱼为主角的短片就这么顺利诞生了。但是拍摄完成对于格尔特心中保护鲨鱼的梦想来说只是个起点，他马上又成立了自己的保护鲨鱼基金会，在互联网上推广自己的影片，花上了自己所有的业余时间拿着《拥抱我》走遍荷兰的大中小学校园，来到所有的潜水学校，近乎执拗地说服人们：“鲨鱼是一种美丽的动物，请不要伤害鲨鱼！”

　　此行中国，对于格尔特来说更是意义重大，他说自己很感激在遥远的国度能有这么一个奖项颁给自己，但对他来说，更使他兴奋的是，电影节期间四川省的200所中小学校会有机会看到《拥抱我》，他一直都把中国看做自己保护鲨鱼计划版图上最重要的部分。

　　“我觉得直接告诉人们，你该吃什么不该吃什么意义不大，大部分人心中，鲨鱼不过就是种危险的动物，为什么要关心它们？所以我们要一步步告诉他们，鲨鱼究竟是怎么回事，它们怎么行动，怎么思考，呈现它们的美丽。鱼翅一直都是中国传统饮食中的一道大菜，人们总把它和财富相联系，却看不到这道菜背后是无数鲨鱼的生命。事实上，鲨鱼肉并不健康，鲨鱼的生长周期很长，海洋中的重金属会大量残留在鱼肉中，有时这种鱼肉甚至是危险的，但因为中国有这么庞大诱人的市场，这就使得世界上更多国家开始热衷于这门好生意，所以这已经绝对不是一个国家的问题。”